Noordelijk Zwarte Woud / Wildsee van Beate Weigel

Het vastleggen van landschappen tussen realiteit en abstractie in een schilderij is de inspiratie, de uitdaging, de demotivatie en uiteindelijk de motor om door te gaan en deze uitdaging aan te gaan. Door een intensief mentaal en schilderkunstig onderzoek van het eigen werk, ontstaat een continu proces. Van beeld tot beeld, soms in een meer naturalistische, soms in een meer abstracte manier van kijken en werken. Geïnspireerd door landschapsfoto's van de plaatselijke omgeving. Vooral het uitzicht vanaf de Rijnvlakte in de bergen is betoverend. Maar ook het uitzicht vanaf de bergen over de plaatselijke wijngaarden of het mystieke uitzicht op keteldalmeren zijn interessante motieven. De verschillende tijdstippen van de dag, de seizoenen en de weersomstandigheden zorgen voor een grote verscheidenheid van stemmingen en een breed spectrum van kleurnuances. Soms ontstaan werken vanuit het idee, die op een bepaald moment, soms na maanden, als beelden in de geest opkomen en dan op het doek worden gebracht. De nadruk ligt hier vooral op het niet gebruiken van de mooie, schreeuwerige en ongemengde kleuren. Het gaat niet om schoonheid in de conventionele zin, maar om het vastleggen van stemmingen. Het gebeurt wel eens dat in een aanvankelijk zomers landschap de sneeuw beetje bij beetje valt. Vaak gaan de tendens en de kleurenharmonie hand in hand met het komende seizoen. En het resultaat verschijnt plotseling in een ander licht, een andere stemming of een ander seizoen dan toen het werk begon.

Origineel - Acryl op doek - 100 x 130 cm