Ontdek de kunstenaars achter de beelden
Achter elk kunstwerk zit een verhaal. Van afgevallen tulpenbladeren tot onderwaterfotografie, van kleurrijk abstract werk tot minimalistische macrofotografie – de kunstenaars in onze collectie hebben allemaal hun eigen unieke weg gevonden naar het maken van beelden die raken.
We stellen je graag voor aan vijf beeldmakers die bij Werk aan de Muur hun werk delen. Ontdek hun inspiratie, werkwijze en de verhalen achter hun mooiste creaties. Van extreme close-ups tot intuïtief schilderen, van botanische details tot avontuurlijke reisfoto's – laat je verrassen door de diversiteit en passie van deze kunstenaars.
Op haar zestiende begon Marjolijn van den Berg met analoge fotografie in de donkere kamer van haar vader. Na omwegen via de kunstacademie en een carrière als architect, keerde ze negen jaar geleden definitief terug naar haar eerste liefde: fotografie. Sinds vorig jaar heeft ze eindelijk haar eigen studioruimte – geen keukentafel meer, maar een plek waar alles kan blijven staan en de magie kan ontstaan.
Marjolijn creëert minimalistische macrofotografie vol rust en natuurlijke schoonheid. Met vergrootglas en pincet maakt ze urenlang objecten uit de natuur schoon, experimenterend met licht en reflecties. Een millimeter verschuiving kan het hele beeld veranderen. Het resultaat? Serene composities, soms bijna abstract, waarin je verdwaalt in details die met het blote oog nauwelijks zichtbaar zijn.
Haar lampionnetjesfoto kostte dagen én meerdere gesneuvelde plantjes, maar toen het lukte, liep ze een dag met een glimlach rond. Dat is de kracht van extreme macro: het geduld wordt beloond met pure schoonheid.
Als goudsmid heeft Christine de Vogel een scherp oog voor detail, en dat zie je terug in haar fascinerende fotografie. Zo'n 15 jaar geleden viel haar oog op afgevallen tulpenbladeren – en wat ze ontdekte, veranderde alles. Elk blaadje bleek een eigen 'vingerafdruk' te hebben, vol subtiele details die met het blote oog nauwelijks zichtbaar zijn.
Christine werkt volledig intuïtief: ze verzamelt bloembladeren, experimenteert urenlang met composities en maakt wel tweehonderd foto's voordat ze die ene perfecte vastlegt. Vouwtjes, scheurtjes, kleine onvolkomenheden? Die laat ze bewust zien, want juist daarin schuilt schoonheid. Sommige werken zijn direct herkenbaar als tulpenbladeren, andere lijken abstract of bijna getekend met pastelkrijt.
Met haar serie wil Christine ons herinneren aan de kleine, stille schoonheid die vaak onopgemerkt blijft. Een uitnodiging om even stil te staan en écht te kijken naar wat er om je heen is.
Na jaren kantoorwerk kwam Conny Franssen op een kantelpunt: ze miste creativiteit en wilde ruimte voor haar andere blik op de wereld. Een online schildercursus opende de poort naar kleurrijk, abstract en intuïtief werken, en inmiddels is kunst maken niet meer weg te denken uit haar leven.
Onder de naam Qeimoy creëert ze veelzijdig werk dat niet in één hokje te vangen is: abstract én figuratief, vanuit gevoel én techniek, met verf, potlood én camera. Van drukke patronen vol kleur en dynamiek tot superrealistisch werk met sprankelingen en transparantie. Het moeilijkste? Kiezen welk van haar eindeloze stroom aan ideeën ze als eerste uitvoert.
In haar werk komen haar zakelijke ervaring en creativiteit samen op een manier die helemaal van haar is. Of zoals iemand eens tegen haar zei: "Als iedereen zou zijn als jij, zou de wereld er een stuk kleurrijker uitzien."
Tien jaar geleden had Romy Oomen terugkerende dromen waarin ze steeds nét dat ene perfecte shot miste. Haar moeder's advies was simpel: "Koop dan gewoon een camera." Die eerste camera ging direct mee op reis, en sindsdien is haar leven verdeeld tussen twee werelden: zomers fotografeert ze in Nederland, winters reist ze voor haar blog Brunette at Sunset.
Romy jaagt op authentieke, krachtige beelden vol emotie. Daarvoor heeft ze alles over: midden in de nacht beginnen met hiken voor de perfecte zonsopkomst, urenlang stil wachten op wilde dieren, of onderwaterduiken voor dat ene symmetrische moment. Haar foto van een zwevende schildpad – uitgeroepen tot Zomerwerk 2025 – ontstond zo: geduldig positioneren, de schildpad laten komen, precies wachten tot alles klopte.
Met haar werk wil ze niet alleen de schoonheid van de wereld delen, maar ook bewustzijn creëren voor natuurbehoud. Zonder AI, zonder trucjes – gewoon zoals het écht is.