Portret van een man, Frans Hals
Portrait of a Man' van Hals valt op door zijn compositorische eenvoud en tonale eenheid - beide aspecten zijn kenmerkend voor de stijlprogressie van de kunstenaar in de jaren 1630. De figuur lijkt uit de onderste rand van het doek te barsten. Het gevoel van een sterke fysieke aanwezigheid is te danken aan het spiraalvormige effect dat ontstaat door de stekende elleboog aan de linkerkant van de kijker en de hand die een paar handschoenen vasthoudt die uit het gespannen doek aan de rechterkant steken. Handschoenen die in de hand worden gehouden, in tegenstelling tot het dragen, worden beschouwd als een gebaar van vriendschap, dat in dit geval wordt aangeboden aan de toeschouwer. Het is duidelijk dat Hals zeer snel, impulsief en vloeiend schilderde, waarbij hij de textuur van het verhoogde verfoppervlak varieerde, zodat de behandeling van de kleding en de stof in schril contrast staat met de vrij dun geschilderde gelaatstrekken. Kleuraccenten worden in dit stadium in waarde verminderd. Hals slaagt erin om het vergankelijke permanent te laten lijken en het mobiele immobiel te maken. Deze illusie is het equivalent van een freeze frame in de filmtechniek. Gezien de visuele pyrotechniek en de technische handigheid die met de jaren is toegenomen, is het geen wonder dat Hals in de negentiende eeuw in Frankrijk zo werd bewonderd door kunstenaars als Edouard Manet en Vincent van Gogh.
